视频制作领域的技术发展继续受到关注。

发布 10 个月后，OpenAI 近日正式向用户开放其 AI 视频生成模型 Sora，再次引发热议。开放注册后，由于注册人数激增，Sora 的官方网站崩溃了。

相较于目前偏向To C的文盛视频模式，已经深耕影视专业领域的虚拟制作技术，比如虚拟拍摄，更受从业者的青睐。最近上线的古装悬疑剧《清明上河吐口令》在拍摄时创下了国产剧中虚拟拍摄场面最高的纪录，现在这个纪录又落在了正在拍摄的《师兄太稳》这部剧上。

这

古装仙侠剧《师兄太稳》改编自热门仙侠小说《我的师兄太稳》，全剧中约 40% 的场景来自虚拟拍摄。根据黑客财经的现场观察，工作室里的雪花飘落，山峦起伏，枯树落石散落在远近处，让人仿佛置身于仙侠世界的冰冷荒野中。然而，实际上，附近只有几棵枯树和几座石墩是真实的风景，其余的风景都来自于 10 米高的 LED 屏幕。

虚拟拍摄，又称虚拟拍摄，是指利用屏幕搭建数字场景进行拍摄的技术，简单来说就是将通常需要现场拍摄的场景数字化或搭建布景。

自 2019 年星球大战衍生剧集《曼达洛人》在迪士尼流媒体平台上线以来，越来越多的海外流媒体将虚拟拍摄技术应用于电视剧的拍摄。根据官方的幕后制作视频，《曼达洛人》第一季的镜头有近一半是假拍完成的，当时节目中使用的LED屏幕只有6.1米左右高。网飞热门科幻剧《1899》也有大量来自小说的镜头。

在中国，阿里娱乐紧跟技术趋势，迅速布局虚拟拍摄。2019 年，阿里娱乐推出了虚拟竞价 1.0 整体解决方案，2024 年，将技术迭代到 3.0 版本，拥有独家定制硬件、AI 算法、数字化制作团队服务等长板。上述大力推动虚拟拍摄应用的剧集《清明河畔图片密码》《师兄太稳》都是由阿里达娱乐旗下的优酷出品。

在影视领域日趋“内卷”的当下，阿里娱乐不仅在发展虚拟拍摄来控制成本，还希望通过技术创新助推行业发展，为行业提供更多兼顾品质与效率兼顾的可能性。

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新奇始于技术

技术沉淀和经验积累是虚拟拍摄技术落地的关键。

这就是阿里娱乐尽快进入游戏的原因。2019 年 11 月，当《曼达洛人》第一季开播时，阿里娱乐已经使用 LED 数字背景拍摄解决方案为剧集《紧急公关》提供服务。该剧播出后火爆空前，相关话题多次在微博、抖音、快手等平台上冲上热搜，被网友戏称“按集热搜”。

当时，阿里达娱乐的虚拟拍摄还处于 1.0 整体解决方案阶段，主要提供基于窗户场景、汽车场景等的 2D 远程拍摄服务。即使仍处于探索期，虚拟拍卖的降本增效效果也非常可圈可点。根据阿里达娱乐的官方数据，相较于大家熟知的“绿幕抠图”，虚拟拍摄可以降低橱窗场景成本50%以上;车剧的拍摄效率可以从每天 4 页剧本内容加速到每天 7 页，效率提升 70% 以上;在计划推出后的两年内，阿里娱乐已经服务了 100 多个剧组。

与国家大剧院的合作可以说明阿里娱乐在虚拟拍摄技术方面的投资。

2021 年，在国家大剧院成立 14 周年专场线上直播中，舞蹈节目《无界》和《日晷痕迹》均使用了阿里大娱乐的虚拟拍摄 XR 技术。为了达到梦幻唯美的艺术效果，阿里达文娱乐在 LED 数字背景的基础上叠加了扩展层和 AR 前景层。这使得节目通过场景变化具有更广阔的空间感，视觉呈现远远超出了LED屏本身的范围，给观众带来了强烈的视觉冲击。

随着技术的成熟和稳定，阿里大娱乐的虚拟拍摄方案在综艺节目和网络表演中的应用越来越广泛。2023年1月，优酷与河南卫视联合播出国风奇幻音乐晚会《山海奇幻之夜，小小农历除夕晚会》就是如此。晚会通过虚拟拍摄的方式展示了《山海经》中的野兽和奇幻风光，以科技为传统神话题材增添了真实感和沉浸感。

现在阿里娱乐虚拟拍卖已经迭代到 3.0 版本。

从 2019 年的 1.0 版本到 2023 年的 2.0 版本，阿里大文娱乐的虚拟拍摄重心从 2D 远距离拍摄转向中特写拍摄，利用 3D 实时渲染和角色背景实时跟踪技术，并升级配套算法，全面提升可控性。由此，阿里大文娱乐虚拟拍卖逐渐进入了规模化应用的时代。

比如，将于2023年10月开拍的《清明河景密码》的拍摄，改编自同名小说，讲述了宋朝探案的故事，需要通过虚拟拍摄更好地还原宋朝中国的繁华景象。剧中有 8 场戏是假拍完成的，拍摄时间超过 20 天。节目工作人员给出的数据是，使用虚拟拍摄的部分拍摄效率提高了 40%，人工成本降低了 60%。

经过 5 年的深耕虚拟拍摄，阿里娱乐 2024 年迭代的 3.0 版本拥有独家定制硬件、AI 算法、数字化制作团队等服务，可以帮助剧组实现艺术与科技的进一步结合。

《师兄太稳》剧组数字化制作总监郎军在接受采访时提到了自研算法带来的“校准”效应。标定是指虚拟和真实的标定，即 LED 虚拟背景和真实前景设置的自然融合，这也是虚拟拍摄最难的部分。按照行业通用技术，校准 1 个镜头需要 2 小时，校准 1 个场景 15 张镜头需要 30 小时。阿里大文娱乐的可视化算法，仅需 20 分钟即可完成所有校准，使画面的校准效率提升近 100 倍。

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大规模促进实施

事实上，虚拟拍摄触及了许多影视行业传统拍摄的痛点。

Set cost 是常见的痛点之一。在采访中，《师兄太稳》总制片人王平以灵霄殿和雪景为例，说明了虚拟拍摄的经济性：如果实景建在灵霄殿，需要数百名木匠和瓦工参与，动用了 500 多立方米的木材， 而虚拟拍摄只需要制作两根 7 米左右的宫柱作为前景，布景费至少可以节省 50 万元;雪景的实际布局需要使用大量的硫酸镁，仅仅为了地面上的“雪”，建造一个 600 平方米的田野雪景大约需要 15 吨硫酸镁，但只需要在 LED 屏幕前铺设 2 吨即可满足拍摄需求。

根据黑客财经的现场观察，《师兄太稳》在阿里大文娱乐的虚拟拍摄工作室拍摄的雪景镜头，确实能让人觉得与现实无异，而曲面LED屏前的真实造雪与屏中的雪花融为一体， 而且很难用肉眼区分边界。拍摄过程中，剧组人数少而有序，在现场可以看到数控灯光与虚拟拍摄系统联动模拟的场景光效。

假镜头不仅可以降低成本和提高效率，还可以创造出色的光影效果。如果拍摄绿幕的雪景，雪花等小而密集的白色素材会吸收大量的绿幕反射，产生“溢出”，也就是俗称的颜色失真，这在后期处理中是非常困难的。但是，绿幕的问题在于LED屏的优势，它不仅可以保证色彩，还可以呈现更复杂的光影效果。

对于创作者来说，虚拟拍摄的核心价值在于后期制作，创意是第一位的。

在采访中，王平多次提到，虚拟拍摄可以“所见即所得”，直接实施艺术创意，导演、演员等剧组成员可以根据实际情况及时进行调整。

按照传统的绿幕拍摄方式，演员只能根据故事想象场景，根据自己的想象做出不同的眼神、表情和动作。即使一个成熟的演员有很强的表演功底和信念感，也很难将他们的直觉反应与完整逼真的场景反应相提并论，更不用说后期制作中拍摄的细节了。由于最终的呈现依赖于后期制作，导演无法提前预测成片，只能依靠经验和想象来构建画面内容，并相应地调整摄像机角度。如果后期制作出现问题，团队需要逐帧调整每帧的角度、光源等元素，如果不能，甚至需要重拍。

这可以凸显虚拟拍摄的意义，尤其是仙侠、科幻等观众喜欢的非现实题材。根据研究机构 iiMedia 的数据，2024 年分别有 33.64% 和 29.80% 的用户喜欢仙侠和科幻题材。

阿里娱乐 5 年的沉淀和迭代，让剧组不再因为假拍而打乱。过去，剧组使用虚拟拍摄，灯光、屏幕和视觉效果等服务可能由几家不同的公司提供，剧组合作和沟通的成本必然会增加。如今，阿丽达娱乐已经能够为剧组提供一站式全流程解决方案，并深度参与前期创作、硬件方案设计、现场搭建、技术服务等多个环节，避免主创分心。

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向前迈出一步

虚拟拍摄对影视行业的推动是显而易见的。

以标志性的《曼达洛人》第一季为例，海外影视评分平台IMDb上超过60万人给出了8.6的评分，豆瓣评分高达9.2。更重要的是，该系列还在 2020 年第 18 届美国视觉效果协会奖中获得了电视类最佳视觉效果奖。

虚拟拍摄在中国的发展，也在推动影视产业化的进程。例如，阿里大娱乐的虚拟拍摄整体解决方案 3.0 也开创了影视行业一种新的工作类型——数字制作导演。数字化制作导演将与已加入团队的算法工程师合作，为剧组的虚拟拍摄提供整体解决方案，并确保高效实施。

随着应用数量和范围的增加，阿里大文娱乐的虚拟拍卖数字资产也积累得更多。在采访中，阿里达娱乐数字制作业务负责人徐佳表示，现在阿里达娱乐虚拟拍卖的数字资产已经开始组件化，团队会将场景拆解成类似于初始设计中的积木的部件，这些部件可以组装组合，形成不同的场景。这种方法不仅可以节省时间和金钱，还可以提高创作效率，而且不容易让观众感到审美疲劳。由于数字资产的重复使用，《清明河畔景密码》的虚拟拍卖前期制作时间缩短了三分之一。

与 AI 的结合也是虚拟拍摄技术的发展方向之一。目前，阿里娱乐已经开始使用 AI 概念图和 AI 模型来协助剧组进行前期准备。数字化制作团队将首先使用 AI 辅助的概念设计图纸与导演讨论和研究，然后利用手绘和 AI 推进方向。要知道，按照传统的设计速度，跟导演建立概念和场景需要 10 多天，加上 AI 后只需要 3-5 天。

在与剧组合作设计预告时，阿里达娱乐也会使用自研的 AI 对场景进行提炼，概念图可以接近真实场景的一对一还原。在实践中，阿里娱乐还引入了 AI 故事板技术和自主研发的模型，可以在 3-7 天内构建出符合项目风格的场景的简单模型，比传统拍摄至少快 50%。

东吴证券 2024 年 8 月发布的一份研究报告提到，AI 技术已经应用于影视制作的某些方面，并将随着技术的发展渗透到更多环节，以电影为例，AI 可以缩短整个制作周期，有望降低 43% 的制作成本。

阿里娱乐正在积极扮演领导者的角色。

从视频平台的角度来看，虚拟拍摄不仅可以为单个项目降本增效，还可以打通制作环节，全面提升平台整体内容制作效率。从行业和长远来看，虚拟拍摄使内容制作朝着流程化、标准化的方向发展，可以促进国内影视产业化的转型。由此，新技术促进了影视行业各方的相互促进，使内容和技术更加紧密地结合，为行业的未来带来更多的可能性。