《永夜银河》正在以我们常见却又不常见的方式走红。

共同之处在于，表面上看，又是一个“流行古偶”，以当红95后小花领衔，短视频切片、社交媒体话题轰炸，新旧碰撞引发的戏剧性冲突想着想着，一切似乎都在“它在哪里？”以前见过”。

不同寻常的是，如果剥离掉这些话题，你会发现《永夜银河》的本质非常新颖。无论是与游戏类似的任务设定，还是女主角的思维模式，这些都是之前古代娃娃中不常见的东西。 。

同样重要的是，正在腾讯视频独播的《永夜星》似乎并不是目前市场上正在播出的唯一一部古偶。几幅作品同时进行，呈现出颇为热闹的景象。有业内人士调侃，原本只能在夏季才能看到的场景被搬到了这个初冬时节，而今年夏天仍在热议的“古偶终结论”也随着季节变冷。

天气越来越冷，天气也越来越热。当然，我们也不能简单地将夏天对古代傀儡的看法视为破鞋——即使这种说法有失偏颇，但其来历也并非完全没有道理。这种观点的另一面是，“古偶”品类的方向显然不是终结，而是通过迭代来证明其价值，完成其转型。

古代傀儡已经变了

《永夜星》确实很火。更难能可贵的是，它的火爆不仅是基于原创IP，在剧集的呈现上也展现出了“脱离固有套路”的诚意。

该剧开播第五天，豆瓣评分为7.5分，目前已升至7.6分。节目开播第9天，腾讯视频热度突破3万。观众，以及听到的非古偶观众，都意识到这是一个非常“不一样的古偶”。

《永夜银河》热度（来源：微博）

与此同时，《珠帘玉帘》、《大梦归来》等热度相近的古偶作品也出现在市场上，让不少观众仿佛置身盛夏时节。随着《95花》讨论的热度，以及“郭敬明式美学”的话题，《古屋》再次回到了国产剧的舆论中心。

不过话说回来，“古代娃娃”这个词其实并没有那么严格。

一般来说，人们习惯将注重男女爱情的非严肃古装作品统称为“古偶”。如果真要详细分类的话，其实包括古风、童话、奇幻等类别。在刻板印象中，它往往拥有相对忠实、稳定的观众群体，但它不会像现实主义题材那样完全出圈，在艺术层面上的评价往往不高……

但这种刻板印象已经显示出松动的迹象。无论是近年来频频出现的“高分古代人偶”，还是《永夜银河》街头的讨论，当一个品类不断推陈出新的时候，我们应该用新的眼光去看待它，用“新标准”来衡量。

比如，《龙之恋》中“一女多男”设定的创新，结合剧情的推动，开启了更深层次感情线的可能性； 《柳船传》打破了一些古代木偶的强势、血腥的印象。 ，用轻喜剧的手法和平淡却依然成功的商业故事占领了一个世界……

回顾最近的《永夜银河》，也有不少“新”元素。 “游书”这一范畴只是一种表面现象。如果你看几集，你会发现它确实跳出了“旧时代的傀儡”“世间常见的落后叙事”，转向了“在旧时代完成现代年轻人的叙事”的氛围。环境”。

（来源：微博）

这种手法在带有穿越元素的小说和戏剧中相当常见，但真正能证明其合理性的作品显然并不多。从外部环境来看，这是戏剧行业发展至今，行业与观众共同进化到新阶段的体现——人们不再筛选产品和品类，而是基于完成后，以“好作品”作为更高的标准。

换句话说，整个行业都在追求“好作品”，古屋也不例外。这是变革的核心。

核心价值

古代娃娃正在发生变化，但显然不会变成其他类别。我们换个思路，咕嘟的核心价值是什么？如果你问身边的人，“情感价值”这四个流行词可能是更常见的答案。

这个稍微被滥用的术语其实之前更多的是在营销中使用。与“功能价值”相对应，“情感价值”更多地描述了产品“给人带来心理满足”的部分——没有必要回避它。以前我们谈论古代傀儡的时候，并没有过多的谈论它。我们来讨论一下古代木偶作品在艺术领域有多先进。

也就是说，打字打标签、看帅哥美女、看深情，曾经是“蛊偶观众”的有限追求，但这并不意味着古偶想要成功，就一定要成功。不需要追求艺术性。

《与凤同行》剧照（来源：微博）

事实上，这些也正是国欧这些年来所走过的弯路。 《古代偶像》一度被很多外界观众视为一部有一定固定观众的流水线制作剧。然而，一个简单的逻辑是，如果一个品类保持不变，即使是“固定受众”，也会产生审美疲劳。观众也会被消费。

外部因素正在驱使着古傀儡寻求改变。庆幸的是，上面提到的一些改变已经慢慢地加入到了古代木偶中，无论是题材的拓宽、对世界观设定的重视，还是对细节和逻辑的关注。不管他们是否看重，其实都道出了一个道理——古偶也是戏剧行业的一部分，所有的电视剧都应该把事情做好，古偶也一定不能例外。

《柳船传》剧照（来源：微博）

在此基础上，我们可以看看古兜的一些核心价值观。

比如对于平台来说，古物依然是数据表现最抢眼的部分。如果经常与平台沟通，可以发现在商业层面，谷屋的受众稳定性、新增招募和支付效率都是首屈一指的，而且其回报率高且稳定，是平台无法放弃的品类。

根据云河数据2022-2024年S+剧评，2022年1月1日至2024年8月31日新上映的云河级S+剧中，古装剧有六部进入前十。除了《庆余年第二季》之外，《长相思第一季》、《凤凰同行》等五部作品都属于观众比较认可的“古偶”范畴，可见其影响力。

（来源：云和数据）

对于创作者尤其是青年演员来说，古屋仍然是一个晋升的渠道，肩负着“造星”的重任。无论是最近热议的95花话题，还是过去的85花打斗，古偶这个品类一直是观众争议的焦点。也是一些演员实现水平跳跃的关键，也是机构们完全不愿意放弃的领域。

“平台上的S级甚至A级的古娃娃，肯定是最难得的。”一位经纪从业者告诉杜牧。业内流传的一个例子是，“长相思”不仅给“大女主角”杨紫带来了好处，当时的“轩轩”张婉仪、“涂山静”邓薇、“九头身” 《柳树》谭健慈粉丝数达到50万甚至100万+。

《长相思》（来源：豆瓣）

同样重要的是，对于观众来说，无论是看剧的习惯，还是社交货币的属性，古代木偶也是无可替代的。在占据热门娱乐搜索榜的同时，讨论的内容往往是现代的。

无论是《柳船传》中对情感关系的深入呈现，还是《锦绣太平》中对亲情关系的揣摩，无论古代木偶题材表面上显得多么“空洞”，其本质都体现了青少年的精神生活。

《新古代偶像时代》

显然，拥有不可替代的价值并不意味着可以停滞不前。戏剧行业的新常态意味着任何一个类别都不能固步自封。如此大的流量，古兜也本质上面临着“新时代的问题”。

从另一个角度来看，平台如何看待古偶，其实也能体现“新古偶时代”的变化：出品《永夜银河》的腾讯视频，几年前曾有过“IP+流量”的刻板印象，而它的代表品类就是古代娃娃。

但近两三年，腾讯视频彻底扭转了这种刻板印象。先是《漫长的季节》《三体》成为2023年备受好评的国产剧，接着《繁花》在2024年初成为现象级作品，口碑登顶的《山花》半年爆口，有望成为2024年最佳国产剧，同样由腾讯视频出品。

同时，古装品类一直是、也仍然是腾讯视频的王牌。 《庆余年第二季》未播先火。 《凤凰同行》和《碟恋》两季带来了各个品类的人气。再加上此次《永夜银河》的火爆，幕后显然不仅仅是“IP储备”的问题，更重要的是不让古装、古偶的品类脱离“通用”的决心。戏剧规则”。这就是整个戏剧行业在内容质量上越来越好的原因。让古老的傀儡也“进入新时代”。

2024年微博最受欢迎电视剧

这种对新时代的强调实际上是针对特定行业的。从三大平台的态度来看，没有一个平台愿意放弃或者忽视古偶品类。比如，腾讯视频就先后推出了《梦花录》、《星瀚灿烂月》。 《出海》、两季《长相思》、《与凤凰同行》、《柳州》等口碑与口碑双丰收的热门作品，每年都领跑多个榜单。

其中，《长相思》从第一季到第二季都成为暑期档的爆款剧。 《梦花录》的高豆瓣评分引发人们对古装剧的重新思考。 《流州集》的温暖节奏和《锦绣宁静》的继承与过渡，都代表着古代木偶在很多方面的可能性。

从更大的角度来看，当我们将当下剧集的时代定义为“积极的新时代”时，郭璞经历的也是一场“抬高下限”的转变。

对于平台来说，积极前行的意义在于，稳定扎实的品类不会因追求整体品质而落后；对于观众来说，在继续享受古偶品类带来的情感价值的同时，能够继续享受整体升级带来的娱乐消费享受，自然是一件更划算的事情。

同时我们也不应该忘记，“古偶”这个品类显然是中国戏剧在海外领域最成功、最有代表性的品类。如何保证古代傀儡品类的品质和形象，也将影响国家的未来。纵观该剧在全球市场的表现，这显然是一个更加“星海”的舞台。

当古玩偶新时代来临，业界对古玩偶的认识已经从单一的“流量、商业方面”的保障转向更全面的考虑。但与此同时，古代娃娃品类此前的一些优势依然存在。整体而言，我们自然不需要过多唱衰。相反，它正在经历一个新的阶段。有了新的认识后，“美好的时光才刚刚开始”。

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