在三个远古傀儡的攻击下，“胡同人”突然出现。

作为台网联播剧，不仅收视率突破1，成为湖南卫视下半年收视冠军，在线播出平台也占据榜首位置，以特色节目的有效播出市场份额薄膜达20.8%。

（来源：微博、云和数据）

这并不是今年第一部产生如此市场效应的古装剧。 《繁花》、《南北》、《时光大河》都在收视率、网络讨论度、广告投入等方面展现了古装剧的市场影响力。

近年来，《人间》、《梦中的大海》、《父辈的荣耀》、《风吹半夏》等热门剧的相继播出，也从另一个侧面证明了古装剧如今的火爆程度。并非偶然。 。除了之前的客厅观众，网络观众也逐渐成为观众群体之一。

这波古装剧对年轻观众的吸引力其实是有迹可循的。 2015年韩剧《请回答1988》在中国的火爆应该是一个重要的节点。其中青春剧、时代感、生活品味三大元素丰富了观众对古装剧的理解和想象。

《请回答1988》剧照（来源：豆瓣）

在此之前，古装剧的视角可能更注重以单一方式呈现时代环境和家族传奇，打造宏大叙事。在“请回复”效果之后，逐渐加入了带有烟火气的生活剧、青春剧，让观众的观剧体验变得轻松愉悦，从而产生了更强烈的观看兴趣。

看来古装剧的视角从大传奇变成了小人物，降低了制作难度，但其呈现方式却面临更多挑战。剧本、演员等都让古装剧经历了“青春期”的痛苦。

古装剧，请回答

很难对时代剧给出一个过于具体的定义。毕竟“时代”这个词本身的厚重质感，就让它显得具有一定的严肃性和“主旋律”。

因此，学术界在对时代剧进行界定时，更倾向于在时间维度上进行评判——以中国近代历史为背景的影视剧创作。正是因为它用垂直的时间来体现历史的厚重，其剧中所呈现的家国情怀和传奇人生才具有一定的宣传教育意义。

2001年，《大宅门》在央视收视率高达17.74%，为古装剧树立了标杆。出身于医学世家的白景琪，经历了清末、民国、军阀混战、解放战争等各个历史时期家国的兴衰。家族传奇叙事打破了历史剧的威严，但并不减损历史表达。

《府门》（图片来源：豆瓣）

因此，《府门》的成功，将古装剧推向千年后的创作高潮。 《激情岁月》、《染坊》、《九凤世家》、《金婚》、《闯关东》、《富贵》、《乔家大院》等剧均曾稳居收视榜前列。

随着网络时代的到来和电视剧观看渠道的变化，传统古装剧的受众群体逐渐分化。客厅观众在《温州一家人》《正阳门下》《平凡的世界》等剧中回忆往事，感受时代气息。网络观众在IP热潮的影响下，正在享受更新、更轻松的网剧。

（来源：豆瓣）

2015年的韩剧《请回答1988》改变了一切。双门洞五人组的青春回忆，重新燃起了网络观众对古装剧的兴趣。相比以往古装剧中对家族族长的传奇描写，孩子的视角显然更能引起年轻观众的共鸣。虽然没有奥运会、全斗焕政治变迁等类似的时代故事，但看港片、电台点歌、街机玩电子游戏等常见的日常生活场景也给年轻观众留下了深刻的印象。一个适合他们青春的记忆点。

《请回答1988》的明线是邻居父母的孝心，底线是韩国社会动荡对普通百姓的影响。这种明暗台词的安排颠覆了以往古装剧的主次。最重要的是，“年轻、时代感、生活品味”三大要素吸引了年轻观众前来观看，让原本分散的观众群体重新聚合起来。

近十年过去了，《请回答1988》在豆瓣上依然保持着9.7的高分，有106万人观看。这样的成就，让不少创作者希望打造一部“国产的《请回答1988》”。

《请回答1988》（来源：豆瓣）

随后的一段时间，有关《请回答1988》翻拍的消息时有出现，无数剧试图打着“国产版《请回答1988》”的旗号来吸引观众的注意力。可惜翻拍不了了之，《招摇》这部剧终究是画皮不画魂。

古装剧中的“青春期”

很多国产剧都未能模仿《请回答》。主要原因是青春场景的重点不明确。

青春剧的加入，不仅仅是吸引年轻观众的简单因素，也意味着呈现更加复杂的时代人物关系——从一代人成长的曲折，到两代人之间的情感纠葛。 《请回答1988》中，在“尚文洞五人”成长的同时，豹子女士、金社长等父母也在逐渐衰老。两代人正在经历着时代的变迁，但他们的理解却完全不同，夹杂着复杂的……人性和命运。

《请回答1988》剧照（来源：豆瓣）

可以说，古装剧中的青春剧是一个有趣的调味品，也是一个鲜明的对比群体。这意味着它的分量无法取代主角，成为古装剧中唯一的关键文本。

然而，很多剧都站在青春剧和时代剧的十字路口。他们既想要营造时代氛围，又想要青春剧，选择的重心逐渐偏离。甚至有的时候，青春剧网站站长有年代感，本质上还是青春痛剧。

比如，《风中的青春》想呈现20世纪90年代油田孩子的成长故事，但没有深究那个时代油田孩子的成长，更多地纠结于情感关系。最终，故事滑向了血腥的方向； 《很久以前》中的时代情感并不是通过日常生活带出来的，主角之间的理想发展更多的是受到彼此之间的情感关系的影响。 ‍

《迎风的青春》《爱久了》（来源：豆瓣）

另一方面，年轻演员的加入，虽然拓宽了观众基础，但也意味着他们必须经受更广泛人群的审视。

如果演员演技好，那么古装剧就是提升演技评价的一个很好的跳板。 《南来北往》中的白敬亭、金晨，《乔家子弟》中的白宇、毛晓彤等人，改变了大众对大众艺人的固有印象。

同时，古装剧广泛的受众基础可以提升演员的民族性，让当红明星成功转型为话剧演员。热扎凭借《山海》获得飞天奖，赵丽颖凭借《风吹半夏》获得飞天奖和金鹰奖。

左：《山海之恋》热扎饰演水花 右：《风吹半夏》赵丽颖饰演徐半夏

然而，并不是所有流量明星都有能力抢到这个“馅饼”。古装剧对演员的现实演技要求更高。没有偶像剧的滤镜加成，当红明星的演技短板就会暴露出来，尤其是古装剧的群像，更容易显得格格不入。

《胡同》中的赵露思和《巷子里的房子》中的范丞丞在表演中都未能处理好复杂的情感变化，仍然呈现出偶像剧般夸张的表演，引起了观众的不满，甚至成为了热搜话题。

因此，盲目相信青春剧的重要性和当红明星的影响力，是当今市场上很多古装剧的一大误区。青春剧并不是绝对的出圈法宝。只要文字足够扎实，制作足够细致，还是能取得不错的效果的。 《父母的爱情》和《人间世》都没有大众艺人的加持。他们都来自中生代。他们仍然可以成为市场热门并获得年轻观众的认可。

古装剧很难拍

表面上看是一部青春剧，但内在的重点其实是时代气息的呈现和生活细节的描写。无论是内容还是制作，古装剧都不是一件简单的事情。

虽然《请回答1988》的焦点是“尚文洞五人”之间的青春故事，但时代的流行总是伴随着栩栩如生的场景，被隐约带入。 -勇随着消防车歌曲跳舞，以了解“Manyu和Zu-hyun”，而Jung-bong则翻阅黄页、购买彩票、收集邮票和其他每年都会变化的新爱好。这种时代符号虽然是碎片化的，但却具体地呈现了当时年轻人生动的生活状况，也充分表达了人物的性格特征。

《请回答1988》片段‍

但有些时代剧生硬地拼贴时代片段，让猛虎队海报、游戏机、港片等时代符号成为纯粹的背景板，没有与人物关系巧妙融合。号称“中国版《请回答1988》”的《我们的青春期》，力求呈现每一个80、90年代的老物件，但时代氛围与人物关系却如水似水。和石油。

古装剧的氛围其实需要通过生活细节一步步塑造。 《弄堂人》做得好的恰恰是它不张贴时代符号，却依然能感受到当时社会风起云涌的变化。比如，恢复高考时，向上流动的希望让庄超英鼓励孩子们参加高考，努力改变命运； 20世纪80年代的诗歌热潮也影响到了巷子里的人们，宋英和黄龄在院子里读诗。此外，个体经济的出现、国有工厂的改制等浪潮正在影响着每个人物的命运。

《胡同人》剧照（来源：豆瓣）

一部优秀的古装剧应该是这样的——时代的影响引起了个人境遇的变化。表面上看，人物似乎是主要情节，但实际上时代才是真正的主角。在小人物的生活中，无助和偶然已经足够戏剧化，但如果过度放大人物之间的冲突，那就难看了。 《我们的日子》、《我们又见面了》、《热恋中的爱情》等剧刻意放大矛盾，让观众无法相信人物逻辑，更无法共情故事。

观众喜欢看流畅流畅的生活，但如何把这种平淡写出自己的味道，需要一定的创作技巧，这对创作者的编剧能力提出了很大的挑战。

同时，古装剧对艺术水平也有很高的要求。在呈现时代细节方面，从人物的服饰到房屋的质感，很容易找出毛病。

当时《起航：风起时》的一大问题是很难找到合适的拍摄地点。大部分场景只能通过现场布景和绿幕特效来完成。导演刘畅在接受媒体采访时提到，“《启航》整体特效量不亚于古装剧”。

《起航之时起风时》剧照（来源：豆瓣）

理论上来说，相比《请回答1988》，我们有一个更加独特的时代变迁，这是一个丰富的创意宝库。但如何创作出能吸引观众眼球、产生持久影响力的东西，是每一个台前幕后创作者都需要思考的问题。

现在的观众充满了怀旧之情，古装剧承载了更多的时代记忆，使其社会属性更强。足以说明，古装剧仍然是戏剧领域中不可忽视的重要题材，有着广阔的拓展空间。

如今的古装剧正试图在“青春期”展现出新的面貌，这意味着一种类型正在再现并保持着活力。在探索该类型的未来时，不要滥用你通过探索发现的这种“活力”。

本文来自微信公众号“毒眼”，作者：毒眼编辑部，36氪授权发布。